20 février 2012

"The Host", sortie en salle le 29 mars 2013

Stephenie Meyer a révélé la première bannière de son adaptation de "The Host", "Les âmes vagabondes" en français, ainsi que la date de sortie du film. Un roman que j'ai tout simplement dévoré ! Et même si le casting ne m'emballe pas beaucoup, surtout Jack Abel pour incarner mon favori Ian, la curiosité fait qu'en 2013 (sauf fin du monde entre temps) j'irai voir ce film.

Casting officiel :

Jake Abel .... Ian O'Shea

Max Irons .... Jared Howe

William Hurt .... Jeb Stryde

Saoirse Ronan .... Melanie Stryder

Diane Kruger .... The Seeker

Chandler Canterbury .... Jamie Stryder

Boyd Holbrook .... Kyle O'Shea

29 janvier 2012

50/50

Présentation : Le quotidien d'Adam, 27 ans, bascule le jour où il est diagnostiqué d'un cancer. Il l'annonce alors à sa petite amie, son meilleur ami et sa mère qui, tous trois, vont réagir différemment à la nouvelle et conduire le jeune homme à s'interroger sur la manière dont il veut vivre cette épreuve.

Mon avis : 4/5

Comment agir face à la maladie ? Nombreux sont les films mettant en avant les prouesses réalisées par des personnes atteintes de maladies telles le cancer. Ainsi, il n'est pas rare de voir des patients sous chimio-thérapie réaliser des exploits qu'un homme sain n'imaginerait pas faire. Je suis souvent déçue en regardant ces films. Leurs volontés de transmettre une pensée positive me semble souvent exagérée. Comme si le malade n'avait pas le droit à un moment de se dire : ma vie c'est de la merde ! On sait qu'être confronté à la mort est le meilleur moyen de savoir ce que nous voulons vraiment. Mais ce que j'attends dans ce genre de film, c'est de voir ce qui se passe entre le moment où l'on apprend sa maladie et celui où on avance. Et c'est exactement ce que j'ai trouvé dans "50/50".

Adam et sa petite-amie Rachael (Bryce Dallas Howard), une artiste ratée et égoiste

Katherine, la psy (Anna Kendrick) et Adam

Kyle (Seth Rogen) et Adam en train de "personnaliser" un des tableaux de Rachael

Bref, 50/50 est un film touchant, sans forcément tomber dans le pathos. Un défis relevé par Joseph Gordon Levitt  et Seth Rogen. Deux acteurs qui jonglent brillamment entre humour et drame. Bien sur, comme dans tous les films, ou presque, il y a cette petite note de romance entre Adam et sa psy, mais ça reste très léger et donc ça ne pose pas de problème du style : le mec est mourant mais il pense encore à agrandir son tableau de chasse.

08 décembre 2011

Midnight in Paris

Présentation :  Un jeune couple d’américains dont le mariage est prévu à l’automne se rend pour quelques jours à Paris. La magie de la capitale ne tarde pas à opérer, tout particulièrement sur le jeune homme amoureux de la Ville-lumière et qui aspire à une autre vie que la sienne.

 Mon avis : 5/5

Il était temps pour moi de voir ce film dont tout le monde parlait depuis sa diffusion à Cannes... À vrai dire, je n'ai pas tardé pour cause d’aprioris, mais plutôt par manque de temps et d'opportunités. Mais en ce mois de décembre, j'ai dédié deux heures de mon après-midi à Paris !

J'ai tout de suite accroché avec l'ambiance romantique, historique et bohème du film. Du pur Woodie Allen ! Un film qui nous fait réfléchir sur la vie, nos aspirations et nos choix. Gil est un écrivain américain débutant. Malgré une passion pour la grande littérature, il n'a jamais rien écrit d'autre que des scénarios hollywoodiens. Seulement, à plus de trente ans, il a décidé de faire ce pour quoi il a toujours aspirer : l'écriture, la vraie ! Tels ses icones Ernest Hemingway et Scott Fitzgerald, il veut vivre de sa passion.

Gil et Ines

Et quoi de mieux que Paris pour écrire ! Tel un documentaire de l'office du tourisme, on nous montre les plus belles vues de la capitale, de jour comme de nuit, son histoire, le tout sur un fond musical des années 20. L'âge d'or selon Gil Pender.

Adriana et Gil

Je ne vous en dirai pas plus sur l'intrigue. Je préfère vous laisser la surprise de découvrir par vous même. Mais si comme moi vous avez l’âme nostalgique, ou comme le dit un des personnages de ce film "Le syndrome de l'age d'or". C'est à dire que vous êtes persuadé "qu'avant c'était mieux", ce film, en plus d'être visuellement magnifique (Woody Allen a autant soigné le scénario que la réalisation. Chaque scène semble être travaillée pour que son rendu visuel soit parfait), vous fera réfléchir sur vous-même.

Et puis, on ne peut s'empêcher (en parfait chauvin) d'apprécier le coté critique de l'Amérique. Via les parents et amis d'Ines, la fiancée de Gil, on découvre une Amérique persuadée de détenir le savoir absolu et matérialiste au possible. À l'inverse, Paris, y est montré tel un endroit libre, où la vie n'est que "bohème" et plaisirs simples. Cependant, le fait de placer l'intrigue dans un contexte relativement bourgeois (champagne, soirées privées, grands appartements haussmanniens et hôtel de luxe) enlève un peu de poids à ce parti pris d'une vie plus simple...

24 novembre 2011

TItanic en 3D : 6 avril 2012

On n'y croyait plus, et voila que c'est chose faite. Où du moins annoncée. Le 6 avril 2012, une version 3D du chef d’œuvre de James Cameron (oui oui, un chef d’œuvre) sortira sur grand écran ! Tous à vos lunettes, car Léo et Kate, ou plutôt, Jack (encore un) et Rose vous attendent !!! Mon dieu que je suis heureuse. Quant on pense que suis allée voir ce film deux fois au cinéma lorsque j'avais 11/12 ans. C'est comme si c'était y hier... J'étais raide dingue de Léo (chose qui n'a absolument pas changé). Cependant, à l'époque je n'avais pas encore développé ce pouvoir surhumain de chialer à la moindre scène un peu triste. Alors en bonne prévoyante que je suis, j'emporterai mes deux paquets de mouchoirs... You're here, there's nothing I fear. And I know that my heart will go on. We'll stay forever this way. You are safe in my heart. And my heart will go on and on".

J'arriiiiiive Jack !!!

14 novembre 2011

Les âmes vagabondes - Le film, suite du casting...

Que pensez vous de ce casting ? Je ne vais pas y aller par quatre chemins : je suis déçue !!! J'ai adoré "Les âmes vagabondes", et comme toujours, j'avais une idée bien précise du physique des personnages. Je les imaginais plus âgés. On explique dans le livre qu'ils sont de jeunes adultes d'environ 18/25 ans, mais que leur condition de vie leur enlève toute allure juvénile. Pour le coup, excusez moi, mais ces deux acteurs ont le profil type de lycéens américains... Peut-être suis-je un peu dure... Mais pour ma défense, le choc est encore frais... Pour rappel, ce sera Saoirse Ronan qui incarnera Mélanie/Vagabonde.

Ian (mon chouchou) - Jake Abel / Jared - Max Irons (fils de Jeremy Irons)

08 septembre 2011

Becoming Jane

Présentation :  Avant de devenir un écrivain talentueux et reconnu dans le monde entier, Jane Austen fût une femme courtisée, qui défia les conventions de la société britannique pour l'amour d'un jeune irlandais. Si sa plume a séduit des millions de lecteurs, c'est avant tout son cœur qui s'est attaché à en séduire un unique, pour écrire sa plus belle histoire d'amour.

Mon avis : 3,5/5

Bien qu'aimant Jane Austen, je me suis plus intéressée à ses romans qu'à sa vie personnelle. Ce qui je dois l'avouer est rare de ma part. Car, lorsque j'aime quelque chose, j'ai besoin d'amasser un maximum d'informations sur l'histoire, son auteur, son contexte, etc... Je savais que Jane Austen était issue d'une famille modeste, qu'elle ne s'était jamais mariée et qu'elle été morte assez jeune, avant même que ses deux derniers romans "Northanger Abbey" et "Persuasion" n'aient été publiés.

Ce film arrivait donc à point nommé pour pallier mon manque de connaissance. Cela dit, je garde toujours quelques réserves sur ce que des films, censés être "biographiques", nous montrent. Surtout lorsque cela concerne en grande partie la vie amoureuse du personnage principal.

Jane Austen & Tom Lefroy

Au départ, je me disais qu'il serait dur d'être captivée par une histoire d'amour dont on connait déjà la fin. Et bien ce fut tout le contraire ! Alors qu'on sait que Jane ne se marie pas, on se prend par moment à l'imaginer heureuse avec Tom Lefroy. C'est le syndrome Titanic ! Vous connaissez la fin par cœur, et malgré tout, lorsque le paquebot tourne pour éviter l'iceberg, vous vous dites "Touche pas, touche pas".

Pour en revenir à Jane Austen. Ce que j'ai surtout apprécié dans ce film c'est le fait d'être face à une histoire "vraie". Dans la réalité, les gentils ne finissent pas toujours comme ils l'auraient rêvés. Jane réussie à vivre de sa plume, mais doit tirer un trait sur l'amour. D'ailleurs, elle insiste sur le fait que dans ses histoires, les personnages auront tout ce qu'ils voulaient (du moins les gentils). Et bien qu'elle s'en sorte respectablement, le film n'est pas ce qu'on peut appelé "lisse". Au contraire, il nous montre l'influence de la société et de la famille sur ce que l'on est est et l'on sera. Surtout lorsqu'on est une femme. Il insiste sur le fait que les libertés de choix son considérablement réduites lorsque on nait sans fortune.

Seul petit bémol selon moi. Le fait que le film soit uniquement centré autour de la relation Jane - Tom. J'aurais aimé qu'on nous en dise un peu plus sur son écriture, sur ses influences, sa difficulté à publier son premier roman "First Impression" (Orgueil et Préjugés), etc... J'imagine que le but de ce film, en parlant surtout d'une histoire d'amour, et de plaire au plus grand nombre, et pas seulement aux fans de Jane Austen. Ce système de "culture de masse" ne me plait guère. Du coup, après avoir vu ce film, et bien qu'ayant passé un très bon moment, je n'ai pas l'impression d'en savoir beaucoup plus sur Jane Austen...

04 septembre 2011

Les films à ne pas louper

Another Earth

 date de sortie : 12 octobre 2011

Alors que le monde s'apprête à découvrir que la Terre a une planète jumelle, les chemins d’un jeune étudiant ambitieux et d’un compositeur accompli se croisent lors d’un tragique accident.

Bande annonce

Anonymous

date de sortie : 7 décembre 2011

Et si Shakespeare n'avait rien écrit de tout ce qu'on lui connait. Et si sont travail était l'oeuvre d'un autre... Ce film, qui se déroule à l'époque de la reine Elizabeth Ière d'Angleterre pose la question que plusieurs grands auteurs, comme Mark Twain ou Charles Dickens, et intellectuels se sont eux aussi posés. Dans «Anonymous», dont l’action se déroule dans l’Angleterre élisabéthaine, Emmerich suggère une possible réponse sur fond d’intrigue politique.

Bande annonce avec "Everything in its right place" de Radiohead, sublime !

La petite sirène

date de sortie : 2012

Joe Wrigh, le réalisateur de "Orgueil et Préjugés", "Reviens moi" ou encore plus récemment "Hannah" a décidé de réaliser l'adaptation du célèbre conte d'Andersen. J'en suis tout simplement ravie !!! Pour le moment les informations sont rares. Nous savons juste que Joe Wright souhaite être le plus proche du conte. Il ne cherche surtout pas à faire une version Disney avec haut de maillot en coquillage, chanson et happy end. Il a tout de même expliqué qu'il ne voulait pas non plus tomber dans quelque chose de trop sombre. Son but est que ça soit un film familial sans négliger l'histoire originale. Quant aux acteurs, pour le moment aucun noms officiels n'a été donné. On parle de Saoirse Rosan dans le rôle de la sirène, mais ce n'est qu'une rumeur.

Des idées pour le casting ?

03 septembre 2011

Emma - 2009 BBC version

Présentation : Orpheline de mère, seule auprès d'un père à la santé fragile, Emma Woodhouse, désormais la maîtresse de maison, s'est mis en tête de marier Harriet Smith, une jeune fille de Highbury. Ce faisant, ne s'est-elle pas attribué un rôle qui n'est pas (ou pas encore) pour elle ? Son inexpérience des cœurs et des êtres, ses propres émotions amoureuses, qu'elle ne sait guère interpréter ou traduire, lui vaudront bien des déconvenues et des découvertes.

Mon Avis : 5/5

Je n'ai pas encore lu "Emma", du coup ma critique ne pourra pas mettre en avant les défauts d'adaptation. Cependant, son format : quatre épisodes d'une heure chacun, semble être idéal pour faire une bonne adaptation.

En achetant le dvd d'Emma, j'ai tout de suite su que j’allais adorer, et pas seulement car il s'agit d'une histoire de Jane Austen. Ce qui m'a poussée à choisir ce film en particulier, c'est son actrice principale : Romola Garai. Je l'adore ! Elle est belle, talentueuse, naturelle. Une héroïne austenienne parfaite. Elle excelle dans le rôle de l'espiègle Emma. Personnage relativement moderne pour son époque.

Pour être honnête, rien ne m'a déplu. Les acteurs sont grandioses et ne tombent pas dans la caricature comme j'avais pu le constater avec la version de "Emma" de 1997. Film qui n'avait qu'un seul gros point fort : Jeremy Northam. Dans cette adaptation, Harriet est simple et naïve sans pour autant donner l'image d'une jeune fille idiote et ingrate, Miss Bates n'est pas qu'une pipelette, et Mr Woodhouse ne se cantonne pas qu'au rôle de grincheux de service. Le format permet de creuser les personnalités afin de mettre en avant les qualités et défauts de chacun. Cela dit, pour certains, la première catégorie reste relativement vide.

Mrs Elton toute en bouclettes

Et là, je ne peux m’empêcher de parler de Mrs Elton jouée par Christina Cole. Comme vous pouvez le voir sur la photo, il s'agit de la même actrice qui incarne Miss Bingley dans "Lost in Austen". Elle semble être très à l'aise dans la peau des pestes, ou du moins des femmes peu appréciées.

Emma & Mr Knightley

Parler d'Emma sans mentionner Mr Knightley serait un parjure. Surtout que cette série fait la part belle à leur relation. On se retrouve témoin de la naissance d'un amour. Je retiens la scène du bal, sublimée par les décors, les danses, la musique et les regards entre les deux personnages. Johnny Lee Miller, l'acteur qui incarne Mr Knightley, peut sembler un peu "simple" au début. Mais il nous touche tellement qu'on ne peut s'empêcher de tomber amoureuse de lui ! J'ai d'ailleurs versé quelques larmes en assistant à sa déclaration d'amour.

Scène du bal

Enfin, on notera les costumes, et surtout les robes d'Emma, tout simplement sublimes ! Idem pour les décors. J'ai eu un coup de cœur pour le salon mauve des Weston. Je veux le même !!! Certaines scènes sont tellement travaillées, visuellement parlant, qu'elles semblent tout droit sorties d'un tableau de maitre.

Scène du picnic à Box Hill

25 août 2011

Un Jour / One Day

Présentation : Emma et Dexter passent la nuit ensemble après leur soirée de fin d’étude et décident…de rester amis. Lui est insouciant et frivole, elle est bourrée de complexes. Pendant 20 ans, Dexter et Emma vont s’adorer, se séparer, se détester, se manquer… finiront-ils par comprendre qu’ils ne sont jamais aussi heureux que lorsqu’ils sont ensemble ?

Mon avis : 3,5/5

Hier soir je suis allée voir "Un jour" au cinéma. L'histoire d'amour et d'amitié entre Emma, une idéaliste aimant la poésie, prête à tout pour devenir écrivain, et Dexter, un fils de bonne famille en quête du bonheur. Un film tiré du livre du même nom, écrit par David Nicholls. Un bestseller sorti en 2009, et vendu à près d'un million d'exemplaires en Angleterre et aux USA. L'intrigue se déroule sur vingt ans, principalement en Angleterre, et nous décrit la relation quelque peu ambiguë entre Emma et Dexter. On suit leur vie avec ses hauts et ses bas. Cette recherche du bonheur, tellement omniprésente qu'elle peut vous pousser vers de mauvais chemins. Les deux personnages sont comme nous, il ont de vraies réactions, que ce soit vis à vis de l'amour, du travail ou de la famille.

Emma (Anne Hathaway) & Dexter (Jim Struggle)

D'ailleurs, c'est cet aspect là que j'ai apprécié le plus. J'aime les imperfections ! Ras le bol des romances où les personnages ont une vie de rêve à même pas 25 ans, au point que je me dis toujours "C'est moi qui rame où c'est Hollywood qui se fou de notre gueule".  Je boycotte les films avec des filles riches, belles, à la carrière parfaite, mais qui ne peuvent s'empêcher de pleurer sur leur sort car OH MY GOD elles n'ont personne dans leur vie !!! Je ne dis pas que l'amour n'a pas d'importance, loin de là ! Mais dans "Un jour" on découvre des personnages qui ont des espérances, qui prennent des décisions puis les remettent en question, en un mot : ils évoluent. Ce qui est assez normal sur vingt ans. Car, dans la vraie vie, ça demande souvent des années avant de connaitre le bonheur, voire même de savoir ce qui peut nous l'apporter.

Sinon, pour revenir à livre, ma tante l'a acheté à Londres cet été, et me l'a passé il y a quelques jours. Aussitôt fini "Crescendo" (la suite de Hush Hush) je m'attaquerai à ce petit pavé en vo. Autrement dit, ça va me prendre du temps ! Mais pour le coup, j'en ai besoin. Car bien que ce film soit sympathique, je suis ressortie quelque peu mitigée de la salle. On veut nous montrer cette relation particulière qu'entretiennent Emma et Dexter, et pourtant je ne l'ai pas complètement ressentie. On se rend compte qu'ils sont très attachés l'un à l'autre, mais le film va trop vite (moins de deux heures contre un roman poche de plus de 400 pages) pour qu'on saisisse leur attachement.

Donc, si vous voulez passer un bon moment, allez le voir, il n'est pas mal. Mais je ne le classerai pas dans mon top dix des romances. La preuve : je n'ai pas lâché une seule larme. C'est un signe, non ?! Surtout moi qui pleure encore lorsque la mère de Bambi meurt.

Ah oui, rien à voir avec l'histoire, quoi que c'est toujours intéressant à savoir. Anne Hathaway, qui est américaine, à du prendre l'accent anglais afin de coller au personnage. Chose impossible à entendre en français bien sur. Donc, pour celles et ceux qui auront la chance de le voir en vo, tendez l'oreille, certaines mauvaises langues disent que c'est une horreur...

20 août 2011

La Planète des Singes : Les Origines

Présentation : Dans un laboratoire, des scientifiques expérimentent un traitement sur des singes pour vaincre la maladie d’Alzheimer. Mais leurs essais ont des effets secondaires inattendus : ils découvrent que la substance utilisée permet d’augmenter radicalement l’activité cérébrale de leurs sujets. César, est alors le premier jeune chimpanzé faisant preuve d’une intelligence remarquable. Mais trahi par les humains qui l’entourent et en qui il avait confiance, il va mener le soulèvement de toute son espèce contre l’Homme dans un combat spectaculaire.

Mon avis : 4/5

Après la déception du film "Mes meilleures amies" il me fallait du lourd. (Je suis allée voir "Les Sctroumph" avec mon neveu, mais ça ne compte pas). Mon choix a été plutôt rapide: La planète des singes. Et pourtant c'était pas gagné. Lorsque j'étais plus jeune, ma mère regardait la série sur M6. Et sans exagérer, je détestais ça ! Des singes en habits d'hommes, c'était complètement fou. J'imagine que si je m'y étais un peu plus intéressée j'aurais aimé. Mais que voulez vous, les petits sont têtus ! J'ai découvert l'histoire bien plus tard avec la version de 2001 mettant en scène Mark Wahlberg. Et là, j'ai tout simplement adoré ! Il n'y a pas longtemps j'ai même regardé la vielle version de 1968 avec Charlton Heston. Du coup j'attendais le film des origines avec impatiente, et je n'ai pas été déçue. Par contre, pour ceux qui se poseraient la question : il n'y a aucun lien entre ce film est celui de 2001.

bande annonce

Le chercheur Will Rodman (James Franco) travaille sur un traitement contre les maladies dégénératives du cerveau telles que l'Alzheimer. Lui et son équipe utilisent des singes comme cobayes, les rendant plus intelligents que la normale. Jusqu'au jour où l'une des femelles du groupe, enceinte et prise de panique devient violente. Abattue, Will décide de garder le bébé singe avec lui. Les recherches sont alors stoppées au laboratoire mais pas chez Will. En effet, il se sent tout particulièrement impliqué, ayant son père atteint de la maladie d'Alzheimer. Will va alors élevé le singe, prénommé César, comme son fils. Il va très vite faire preuve d'une intelligence remarquable, sans pour autant oublier sa part animale. On félicite l'acteur qui incarne le singe, un habitué des transformations par ordinateur. En effet,  Andy Serkis a aussi joué Gollum dans "Le Seigneur des anneaux" et plus récemment Le Capitaine Haddock dans "Tintin" de Steven Spielberg.

La relation entre Will et César est très touchante, mais elle a ses limites. Bien qu'étant très attachés l'un à l'autre, on sent que le futur les séparera. César est un animal, il n'a pas sa place au milieu d'êtres humains. Il doit vivre parmi les siens, se construire une "vraie" famille. Surtout depuis qu'il a sous les yeux son maitre/père et sa petite amie (Freida Pinto).

Suite à un accident, il finit dans une sorte centre de rétention pour animaux. Endroit où il doit supporter le comportement monstrueux du garde (Tom Felton). Dès le début on se dit : toi mon pote, tu vas pas voir la fin du film.

Je ne vous en dit pas plus sur l'histoire, il faut garder un peu de suspense. Mais une chose est sure, c'est qu'en voyant "les origines" on se dit qu'une planète dirigée par les singes serait le juste retour des choses. Nous ne sommes pas tous des tortionnaires d'animaux, du moins pas directement. Mais en règle générale l'homme agit avec détachement sur beaucoup de choses : il utilise et jette. On aurait pu changer le singe par un mexicain, un juif, un chinois, un russe, un chien, un chat, un cheval, un pays tout entier. Tout ce que les gouvernements utilisent, abiment, parfois tuent, et oublient...