31 octobre 2010

"All the right moves" OneRepublic

Est-ce Halloween, le dernier épisode de "Vampire Diaries", ou tout simplement mon goût prononcé pour le Rococo mélangé au moderne, le tout caché derrière des masques à la "Marie Antoinette" de Sofia Coppola, mais voici une musique qui me trotte dans la tête depuis plusieurs jours, et le clip lui aussi tourne en boucle dans mon cerveau !

Halloween

Ce soir c'est Halloween. Je ne suis pas une grande fan de cette fête étant donné qu'elle ne fait pas vraiment parti de la culture française. Mais j'avoue que j'adorerais fêter une fois dans ma vie Halloween aux Etats-Unis, car là bas c'est la folie. Histoire de mettre un peu de culture dans cet article, saviez vous que Halloween vient de la contraction de deux mots : "Hallow" et "Evening". Traduction : Une soirée sacrée.

Je continue avec l'histoire. A la base tout vient de la fête "Le Samain", d'origine celte. Pendant sept jours on célébrait à travers des banquets copieux, le passage de la saison claire à la saison sombre. Selon eux ces sept jours étaient une sorte de période de trêve pendant laquelle la distance séparant les dieux des hommes était plus faible. Cette période était alors propice aux évènements surnaturels.

Au VIII ème siècle l'évangélisation de l'Irlande est en cours et les catholiques décident de changer la fête "Le Samain" en "Toussaint" (en anglais All Hallow's Even), c'est à dire, la fête de tous les saints. Seulement, dans d'autres pays comme l'Écosse on fêtait aussi "Le Samain", de façon bien différente. En effet, des enfants déguisés en sorcières ou fantômes allaient de porte en porte offrir des distractions aux habitants. Ces derniers récompensaient les meilleures farces avec des bonbons, fruits ou même de l'argent. A cette époque on croyait très fort que les mauvais esprits régnaient. Du coup on taillait une horrible figure dans un navet ou une betterave (et oui, ce n'était pas encore la citrouille), et on y insérait une bougie. Le tout devait faire peur et tenir les monstres à distance.

Et puis les anglo-saxons on découvert le nouveau monde. Halloween est devenu une fête nationale, où tout le monde se déguise. Les personnages horribles ont encore la quotte mais ils n'ont plus la majorité. Beaucoup de déguisements n'ont plus rien à voir avec "Les Monstres". Les enfants continuent quand même de faire la tournée des maisons afin de récolter des bonbons. Et la citrouille a remplacé le navet. Bien sur la fête bat son plein, mais j'ai dans l'idée que tout l'aspect traditionnel s'est oublié. Un peu comme avec Noël. C'est la société de consommation qui doit se réjouir !

Pour continuer sur une note drôle et légère voici le concept général du déguisement pour le soir d'Halloween. Une fille peut se déguiser en tout du moment qu'elle est sexy. Elle n'est pas déguisée en vampire, mais en vampire sexy. Même la sorcière qui se veut laide devient sur elle sexy.

 

Et enfin, vous qui comme moi ne fêtez pas Halloween mais n'êtes pas contre un film dans l'ambiance, voici celui que je vous conseille. "Hocus Pocus" avec Bette Midler. Idéal pour rigoler en famille. C'est le film de mon enfance, je le connais par cœur et je ne m'en lasse pas !

Vampire Diaries, Saison 2 - Episode 7

Masquerade

Encore un très très très bon épisode !!! Et surtout très beau. Alala, cette soirée "Masquerade" a fait son petit effet. Des robes magnifiques, des troubadours, des masques tous plus beaux les uns que les autres. Donc, avant de rentrer dans l'action voici quelques clichés pour le plaisir des yeux...

Les Masques

- Pour continuer avec "le beau" je tiens à dire que dans cet épisode un personnage s'est révélé très agréable visuellement parlant. Non qu'il ne l'était pas avant. Mais disons qu'il atteint ici un très haut niveau. Je parle de Jeremy. Le costume lui va à merveille, et puis il a coupé ses cheveux. Comme le dit ça tante Jenna "Ça fait du bien de le voir s'éloigner de sa période Emo". J'en ferais bien mon quatre heure, et mon diner aussi... Oh et puis j'avoue que j'en mangerais à tous les repas ! Comme le dit Sombrelune "C'est dans les gènes". Et oui, c'est quand même le petit fils du regretté Steve McQueen.

Merci papi...

- D'ailleurs en parlant de Jeremy, mon petit doigt me dit qu'entre lui est Bonnie quelque chose se trame. Et oui comme il le dit lui même, il a grandi...

... Bon je n'avais jamais douté de ses capacités amoureuses. Il les avait pas mal mises en avant avec Vickie et Anna. Mais je ne sais pas, quelque chose me dit qu'une jolie histoire pourrait naitre entre lui et Bonnie. Une relation qui le plongerait (enfin) dans le bonheur et non dans des pensées suicidaires.

- L'intrigue quant à elle continue de nous perdre (pour notre plus grand plaisir). Katherine continue ses manigances pour obtenir la pierre de lune. Mais pourquoi ? Et ne voit aucun soucis à tuer, enfin devrais je plutôt dire, à continuer de tuer. Cela dit j'aime bien son coté impulsif et diablesse.

- Son double angélique, Elena se révèle être un vrai aimant à poisse. Elle a plus d'une personne à ses trousses. Quelqu'un qui pour le moment n'a pas d'identité semble ne pas lui vouloir du bien... Je l'avais repéré depuis le début. D'ailleurs, il (au regard des mains c'est un homme) me fait assez flipper. Ce coté masqué renforce le personnage sombre et méchant je trouve.

- Du coup, quelque chose me dit que Katherine ne restera pas hors jeu très longtemps. A peine les frères Salvator ont ils eu le temps de l'enfermer dans son tombeau qu'ils vont (surement) devoir la ressortir pour qu'elle les aide. Elle semble être la seule (ou presque) à savoir qui est cette mystérieuse personne qui capture Elena à la fin de l'épisode. D'ailleurs, je me répète surement mais je félicite Nina Dobrev pour arriver à incarner ces deux rôles avec autant de justesse !

- Du coté des lupins, les choses se compliquent... Tyler a malencontreusement tué une de ses "amie", et du coup : BOOM, la malédiction est enclenchée. À lui les poussées d'hormones les soirs de pleine lune. Que vont faire les autres, le tuer, le mettre en laisse... ?? Cela dit, "OUF", Matt n'a pas eu besoin de se sacrifier. Ça aurait été trop bête et surtout injuste !

- Pour conclure sur une note douce et légère, je vous propose cette jolie musique "Head Over Heels" de Digital Daggers, que l'on peut entendre dans cet épisode lorsque Stefan et Katherine dansent. J'aime beaucoup...

28 octobre 2010

Les Hauts de Hurle-Vent - Emily Brontë

Présentation : Les Hauts de Hurle-Vent sont des terres balayées par les vents du nord. Une famille y vivait, heureuse, quand un jeune bohémien attira le malheur. Mr. Earnshaw avait adopté et aimé Heathcliff. Mais ses enfants l'ont méprisé. Cachant son amour pour Catherine, la fille de son bienfaiteur, Heathcliff prépare une vengeance diabolique. Il s'approprie la fortune de la famille et réduit les héritiers en esclavage. La malédiction pèsera sur toute la descendance jusqu'au jour où la fille de Catherine aimera à son tour un être misérable et fruste. Ce roman anglais, le plus célèbre du XIXe siècle à nos jours, a été écrit par une jeune fille qui vivait avec ses soeurs au milieu des landes de bruyère. Elle ne connut jamais cette passion violente ni cette haine destructrice. Elle imagina tout, même le fantôme de la femme aimée revenant tourmenter l'orgueilleux qui l'a tuée.

Mon avis : 5/5

Nombre de pages : 413
Éditeur : Le Livre de Poche
Collection : Classique
Langue : Français
Prix : 5.60 €

Cette année, sur les conseils de ma tante j'ai lu "Les Hauts de Hurle-Vent". "Tu verras, c'est un livre magnifique, sombre mais plein d'émotions" m'a t-elle dit. Et je n'ai qu'une chose à dire : Elle avait raison ! J'ai adoré baignée dans une atmosphère sombre et pesante. Je connaissais ce roman seulement de titre. Du coup ça a été pour moi une véritable surprise et révélation. L'ambiance n'a strictement rien à voir avec un livre de Jane Austen. Je dis ça car j' avais dans l'idée que c'était le même style. Grosse erreur...

Cependant, même si le style est totalement différent, ça ne m'empêche pas d'aimer autant Emily Brontë que Jane Austen. On ne peut les comparer. Elles ont toutes les deux leurs façons d'écrire sur l'amour et leurs propres univers.

Ce que j'ai aimé dans "Les Hauts de Hurlevent" c'est surtout les personnages. Complexes et imparfaits. Ils ont des défauts et sont par moment faibles (souvent pour certains). Ce roman n'est pas une histoire d'amour banale et encore moins un conte de fée. Ce qui est troublant avec les personnages c'est qu'on les aime autant qu'on les déteste. Pendant ma lecture je me disais "Quelle horreur ce Heathcliff" et puis quelques pages plus tard j'avais envie de le prendre dans mes bras pour le réconforter. Et je vous jure que je n'ai pas une tendance au syndrome de Stockholm où à la schizophrénie. Il est facile de tomber sous le charme d'un Mister Darcy ou d'une Lizzy Bennett, mais aimer Cathy et Heathcliff c'est ce qui fait la force d'Emily Bronte. Elle a su écrire ce roman d'une façon telle que leurs actes les plus répréhensibles (et il y en a) ne changent en rien ce qu'on ressent pour eux. Nous faire aimer des âmes noires, beau travail Emily !

Souvent dans les histoires on félicite le héros d'avoir fait le bon choix. Vous connaissez tous ce genre de scènes où l'héroïne s'enfuit alors qu'elle est sur le point de se marier, et ce afin de rejoindre l'homme qu'elle aime vraiment. Ou encore lorsque le garçon vient récupérer sa dulcinée à l'aéroport en courant au milieu de la foule. On trouve toujours ça d'un romantisme fou, mais en même temps on se dit aussi que ce n'est franchement pas crédible. Oubliez tout ce que vous connaissez du romantisme avec "Les hauts de Hurle-Vent". Dans ce roman on découvre des personnages dont l'amour les ronge d'une façon tellement puissante que ça les plonge dans le plus profond des désespoirs, voire dans la folie. Ici les rendez vous sont souvent, pour ne pas dire toujours, manqués, les rapports complexes et les choix indécis.

Heathcliff a Catherine dans la peau. Elle est sa vie, son monde, son âme. Et cet amour ne peut qu'être beau à regarder. Mais en même temps il fait naitre en lui une haine proche de la folie lorsque cette dernière lui échappe. Quant à Catherine, elle n'est pas une jolie et gentille jeune fille. Elle a des défauts et un un coté "Je veux tout" tout en n'étant jamais sure de ce qu'elle veut vraiment. Elle ne sait jamais comment agir. Finalement elle est comme nous, elle ne fait pas toujours les bons choix, et le regrette souvent.

Cette histoire est une des romances les plus bouleversantes de la littérature classique. Elle vous poursuit longtemps après avoir fermé le livre. Vous ne pouvez vous empêcher de vous la repasser en boucle dans la tête. Les personnages sont montrés dans leurs aspects les plus sombres mais aussi les plus beaux, ce qui ne peut que les rendre encore plus réalistes,  et fait qu'on a l'impression de les connaitre.

Et puis il y a les paysages ! "Les Hauts de Hurle-Vent" c'est avant tout un domaine encerclé d'une nature presque sauvage et souvent violente. On ressent cette histoire sombre que vivent les héros à travers la description des paysages. On est loin de l'Angleterre romantique de Jane Austen. Ici l'ambiance est plus noire et complexe. Emilie Brontë est vraiment très forte, elle arrive à exprimer la complexité de l'histoire à travers chaque élément. Le temps, les personnages, les actions, les décors, la nature... tout est utile à l'intrigue.

Il y a eu plusieurs adaptations de ce roman, des très connues et d'autres beaucoup moins. Pour ma part je n'en ai vu que deux. Une m'a laissée perplexe et l'autre m'a totalement emballée ! La première est celle de 1992 avec dans les rôles principaux Juliette Binoche et Ralph Fiennes. Quant à la seconde c'est la plus récente de toutes (2009) où l'on retrouve Tom Hardy et Charlotte Riley dans les.

Les Hauts de Hurlevent - Wuthering Heights, 1992

- J'ai trouvé Juliette Binoche un peu trop fade en Catherine et Cathy et je ne comprend pas pourquoi elle joue les deux rôles étant donné que dans le livre la fille est décrite comme très peu ressemblante à sa mère. Était-ce par soucis d'économie ?!

- En général j'aime bien Ralph Fiennes, mais ici je n'ai pas du tout aimé sa façon de jouer Heathcliff. Enfin, ce n'est pas tant sa façon, mais les textes qu'on lui a donné à réciter. J'avais l'impression d'être face à Sully dans "Docteur Queen". Et sachant que j'ai cette série en horreur, ce fut extrêmement douloureux pour moi ! Il y a une scène où il se prend un peu pour un indien, à la limite de parler aux oiseaux et aux arbres. Heathcliff est censé être un gitan, mais en aucun cas un indien. Pourquoi lui avoir donné des dialogue de grand chef du style "Tu entends les arbres ?".  Heureusement Ralph Fiennes parvient à se rattraper dans la deuxième partie du film avec sa façon de mettre en avant la violence et la détresse d'Heathcliff.

- Je continu avec les problèmes d'acteurs. Linton, le mari de Catherine est décrit dans le livre comme étant très beau. Heathcliff en est même jaloux. Dans cette version il n'y a vraiment pas de quoi casser trois pattes à un canard... L'acteur qui l'incarne joue très bien le personnage faible et triste mais d'un point de vue physique c'est pas du tout ça ! Enfin, disons que moi je n'accroche pas, mais peut être que ma vision du "beau" n'est pas du tout un exemple...

- Par contre, pour ce qui est de Jason Riddington, l'acteur qui incarne Hareton, le fils d'Hindley, j'approuve à 200%. Il faut dire que dans le livre Hareton est un personnage que j'affectionne beaucoup. Il est pour moi ce que Heathcliff serait devenu si il n'avait pas perdu Catherine. Je reste persuadée qu'Heathcliff est un être bon, mais que la perte de celle qu'il aime lui a fait perdre toute humanité. Jason Riddington arrive très bien à montrer le coté simple, gentil et introverti d'Hareton. Un personnage qui n'a reçu aucun enseignement et peu d'amour. Son père est mort lorsqu'il n'était qu'un enfant et est Heathcliff l'a "élevé" comme on élève du bétail : nourri, logé, travaillant tous les jours sans rien avoir en échange. Il est le résultat de son éducation mais se révèle être un diamant à l'état brut. Occupez-vous en un peu et il brillera de mille feux !

- La longueur du film est parfaite ! En faisant quelques recherches j'ai pu voir que beaucoup d'adaptations du roman ne retraçaient que la première partie du livre, c'est à dire jusqu'à la mort de Catherine. Ce que je trouve franchement regrettable, et que je ne comprend pas car ce qui vient après ne fait que renforcer l'histoire. Dans cette adaptation, tout le livre est mis en avant. Comment peut on couper un chef d'œuvre pareil...

- Finalement les seconds rôles sont presque plus performants et pertinents que les principaux. Jeremy Northam incarne superbement bien Hindley. D'ailleurs ça m'a fait tout drôle de le voir dans un rôle de "méchant". Moi qui étais habituée à le voir incarner des personnages calme et pacifique comme dans "Emma" et "The Tudors". J'ai aussi beaucoup apprécié le choix de l'actrice pour le rôle de la nourrice. Elle représente bien cette mère de substitution à la fois aimante et distante. Une sorte de personnage neutre qui n'est jamais bien loin. Un rôle très important étant donné que c'est elle la narratrice du roman. Il était donc tout à fait normal, et important, de la retrouver dans une grande partie des scènes du film.

- La musique m'a elle aussi beaucoup plu ! Je l'a trouvé presque plus bouleversante que le jeu des acteurs. Elle m'a fait penser au vent et à la nature. Des mélodies tout simplement parfaites pour "Les Hauts de Hurle-Vent".

Les Hauts de Hurle-Vent - Wuthering Heights, 2009

- Le duo Tom Hardy-Charlotte Riley est parfait. Ils sont l'image même que je me faisais d'Heathcliff et Catherine. IIs sont beaux, sombres et sauvages. Tom Hardy incarne superbement bien le Heathcliff passionné et violent. Il m'a beaucoup plus touché que Ralph Fiennes. Que ce soit dans l'émotion ou la violence. Quant à Charlotte Riley, elle est une parfaite Catherine. A la foie gaie et grave. J'ai trouvé leur symbiose parfaite. Cela a surement un lien avec le fait que les deux acteurs soient tombés amoureux sur le tournage...

- Linton est parfait ! J'adore Andrew Lincoln (vu dans "Love Actually" et "L'arnacoeur"). Il a ce charme anglais et cette retenue qui fait de lui un Linton irréprochable. A la fois aimant, timide et froid.

- Par contre je ne suis pas trop fan de l'acteur qui incarne Hareton. Étant décrit comme un jeune homme solide, formé par le travail dur, je m'attend toujours à être face à un homme (un vrai lol) et ici on dirait un adolescent. Je ne trouve pas ça très crédible. Par contre, étant donné que sa cousine Cathy est ici joué par une jeune actrice très jeune, le duo est assez bien. C'est sur que si on avait remis Juliette Binoche dans le rôle de Cathy, cela aurait fait assez bizarre. Par contre en farfouillant ici est là, j'ai pu voir que Matthew MacFadyen (alias Darcy dans le version de "Orgueil et Préjugé" avec Keira Knightley) a incarné Hareton, ce que j'approuve à 100 % voire 200 %. Ça donnerait presque envi d'aller vivre dans les hautes plaines anglaises tout ça...

+ J'ai beaucoup aimé le déroulement de l'histoire. L'ordre chronologique est bouleversé mais ça ne dérange pas du tout. De toute façon ici aussi on met en avant tout le roman et non la première partie seulement. Du coup ce coté "flashback" m'a beaucoup plus.

+ La fin m'a plus que satisfaite. La production a pris le parti de réunir Catherine et Heathcliff une fois morts. A la fin, alors que tout le monde quitte le domaine de Hurlevent après la mort d'Heathcliff on voit son reflet et celui de Catherine par la fenêtre de la chambre de cette dernière. J'aime cette idée qu'ils soient enfin réunis. Cela dit, pauvre Linton...

La Bande Dessinée

En 2009 la BD "Les Hauts de Hurlevent" est sorti dans les librairie. Une bande dessinée composées de deux tomes. Le deuxième est sorti cette année. Je vous propose quelques extraits afin de vous donner une idée. Je ne suis pas très fan des romans adaptés en BD. Je suis souvent déçue par les graphismes. Et ici ça continu. Je trouve les dessins enfantins, ce qui ne correspond pas à l'ambiance de l'histoire. J'aurais préféré un trait plus abstrait à la rigueur, limite à l'encre de chine en noir et blanc. Je ne suis pas sure que la BD m'aurait plus intéressé que le roman si je ne l'avais pas lu... En fait je suis même plutôt sure du contraire.

Les couvertures

Qui dit livre ancien, dit énormément de couvertures différentes. Grâce à mon ami Google j'ai fait plein de découvertes, des bonnes et des mauvaises. Je vais commencer par ce qui m'a plus. Il y en a pas mal de couvertures qui représentent une femme dans le vent, en voici un exemple. J'aime beaucoup la touche et les couleurs. Ça me fait penser au Romantisme (courant artistique). On a l'image d'une nature toute puissante et puis ces touches de lumière presque vaporeuse me rappelle les peintures de Turner. Je trouve que ça colle très bien avec l'ambiance du roman. J'approuve !

J'aime aussi beaucoup cette double couverture. Le graphisme est particulier mais je trouve qu'il a quelque chose de gothique qui colle très bien au roman. C'est particulier, peut être un peu osé, mais en même temps ça va de pair avec ce roman, qui lorsqu'il a été publié pour la première fois en a surpris plus d'un.

Maintenant je passe à ce que j'ai moins aimé. En fait ce qui me gène est très simple. Je ne supporte pas qu'on associe ce roman à "Twilight". J'aime beaucoup la Saga de Stephenie Meyer, mais je reste persuadée que "Les Hauts de Hurlevent" n'a pas besoin de l'étiquette "Livre préféré d'Edward et Bella" pour être vendeur. C'est un classique, il se suffit à lui même. Et puis je suis de celles qui refusent qu'on touche aux choses classiques. Elles sont très bien et n'ont pas besoin d'ajouts en tout genre comme d'une étiquette ou d'une couverture qui en imite une autre. Et oui, encore "Twilight". Franchement, vous ne trouvez pas ces deux couvertures étrangement proches de celles de la fameuse Saga vampirique... Non ?! Le fond noir, la fleur, le rouge, le ruban...

D'ailleurs, je vous rassure "Les Hauts de Hurlevent" n'a pas été le seul roman touché par le virus "Twilight". "Orgueil et Préjugés" de Jane Austen ainsi que "Roméo et Juliette" de William Shakespeare ont eux aussi été infectés... Malheur !!! A croire que sans "Twilight" ces livres resteraient dans leur coin, inconnus de tous...

Objets insolites...

Objet 1 : Un sèche vernis à ongle

Objet 2 : Bouchon de baignoire

Objet 3 : Clé USB

Objet 4 : Hamac de poche

Objet 5 : Embout Ketchup

Objet 6 : Porte manteaux

27 octobre 2010

"Les Petits Mouchoirs" de Guillaume Canet

Présentation : A la suite d'un événement bouleversant, une bande de copains décide, malgré tout, de partir en vacances au bord de la mer comme chaque année. Leur amitié, leurs certitudes, leur culpabilité, leurs amours en seront ébranlées. Ils vont enfin devoir lever les "petits mouchoirs" qu'ils ont posés sur leurs secrets et leurs mensonges.

Mon avis : 4/5

Hier soir j'ai découvert cette petite merveille au cinéma. Deux heures et demi de bonheur et un mouchoir trempé furent le résultat de cette séance. Bon j'ai remarqué qu'on reniflait tous dans la salle, je me sentais moins seule (et minable, sacré émotion).

Tout commence avec un choc (et pas des moindres). Ludo, alias Jean Dujardin, est victime d'un terrible accident au début de l'été. Il atterri en soins intensifs, et ses amis ne voyant pas comment l'aider décident de partir quand même en vacances. On se retrouve alors au milieu d'une bande de trentenaires et plus, où chacun à ses soucis mais fait tout pour les cacher. En ce sens on ne peut que les comprendre. Comme l'a expliqué Guillaume Canet, l'expression "Les petits mouchoirs" c'est tous les problèmes qu'on passe sous silence (qu'on recouvre d'un mouchoir) lorsqu'on est en public. On est tous comme ça. Personne, ou peu, n'est totalement satisfait de sa condition. On a toujours quelque chose qui nous tracasse mais que l'on passe sous silence comme si ne pas le dire aller l'effacer. On commence par mentir aux autres puis on fini pas se mentir à soi même.

Dans ce groupe, aucun ne ressort plus que les autres, c'est pourquoi je vais essayer de vous les présenter (rapidement et sans trop vous en dire, suspense suspense...).

Je commence avec Marie, alias Marion Cotillard. Plus naturelle que jamais, pas une touche de maquillage, idem pour les cheveux, et pourtant magnifique. La nature est mal faite !!! Elle est l'image du mec (oui oui du mec) qui enchaine les aventures sans lendemain. Marie est une anthropologue qui ne veut surtout pas d'attache. Une sorte de Samantha Jones (Sex and the city) version hyppie. D'ailleurs en plein milieu du film elle reçoit la visite "d'un" de ses amants, alias MaximNucci (hummmm) et elle n'est pas franchement ravie de cette intrusion dans sa vie privée.

Ensuite nous avons le couple Vincent - Isabelle, incarné pas Benoit Magimel (c'est fou ce que j'aime ce gars) et Pascale Arbillot. C'est le couple trentenaire basique. Bonne situation, un enfant, ensemble depuis pas mal de temps, des amis en commun... Mais pourtant plus rien ne va ! Plus de vie sexuelle, idem pour les discutions. La femme est frustrée et le mari complètement angoissé. Vincent est en pleine remise en question. Il se rend compte qu'il n'a plus les mêmes envies, surtout niveau "relationnel". Il se découvre une (très) forte attirance pour son meilleur ami Max (François Cluzet) qui s'avère être psychorigide. Autant vous dire que les choses ne sont pas faciles... Cela dit ce couple est très touchant car même si l'on sent ce mal-être mais on remarque aussi une réelle tendresse entres eux.

Je continue avec Max alias François Cluzet. Max a réussi dans la vie, il a une belle carrière, une femme, des enfants, une maison à la mer pour les vacances et une belle bande d'amis qui vient passer tous les étés chez lui. Seulement, avec le temps il devient de plus en plus stressé et invivable pour ses proches, et surtout sa femme. Il a besoin d'avoir un contrôle absolu sur tout ce qui l'entoure au point d'en perdre la tête. Et dans cette période difficile Vincent vient encore plus compliquer les choses en lui avouant ses sentiments. S'en suit des scènes drôles, touchantes, dures...

Ensuite nous avons Antoine alias Laurent Lafitte. Ce dernier est en plein trouble. Sa femme l'a quitté après onze ans de vie commune. Pour lui la rupture n'est pas totale, il fait tout pour la reconquérir. Il parle d'elle constamment et ne pense qu'à elle au point de se mettre dans des situations périlleuse... Ses amis n'en peuvent plus mais continuent à le soutenir malgré tout.

Et puis il y a Eric alias Gilles Lelouche. Un comédien par intérim qui espère percer un jour. Mais aussi un séducteur invétéré au point de mettre son couple en danger. Il partage sa vie avec Léa alias Louise Monot mais il continue à aller voir ailleurs. Eric est une sorte de bout en train qui ne supporte pas de montrer qu'il est mal. Il veut rester l'image du mec cool et drôle. Jusqu'au moment où il craque...

Ce film est une petite merveille que je ne peux que vous recommander. Les acteurs sont excellents et jouent une palette d'émotions très large. Je retiendrai surtout Marion Cotillard ou plutôt Marie qui s'énerve, plus vrai que nature. Un grand moment de rire !!! Après, en terme d'émotions je dirai qu'ils sont tous au top, j'ai pleuré comme un bébé. Je ne vous dirai rien de la scène finale mais prévoyez un ou plusieurs mouchoirs, question de sécurité. Et puis une dernière chose pour la route, la bande originale. Elle est excellente, rock, soul, tout ce qu'il faut. D'ailleurs je félicite Maxim Nucci qui nous propose une jolie chanson acoustique à la guitare (Talk to me), un vrai bonheur pour les oreilles. N'ayant pas trouvé  l'extrait sur Youtube je vous propose une version live de "Talk to me" chanté par Maxim Nucci alias Yodelice.

25 octobre 2010

Team Damon

23 octobre 2010

vampire Diaries, Saison 2 - Episode 6

Plan B

Après un décalage d'une semaine voici le tant attendu sixième épisode !!! Bon je les excuse car ça a été un très bon épisode. Et je dois dire que je n'ai pas beaucoup vu de points négatifs à par un ENORME : J'en veux encore !!!

- Jeremy nous fait un petit come back. Ok il n'était pas vraiment parti, mais il était pas mal en retrait. Là il joue les Giles pour Damon (Giles pour les plus jeunes c'était le bibliothécaire dans "Buffy contre les vampires"). Il trouve des tas d'informations, dans de vieux livres et sur google, alors que moi je mets parfois des jours à trouver le titre d'une chanson... Par contre, même si c'est bien qu'il s'implique dans cette histoire Katherine - Mason - Pierre de Lune, il ne faudrait pas qu'il prenne trop confiance. Parce que son regard final du style "Moi devenir très méchant" ça risque de plus faire rire Katherine qu'autre chose. Cela dit c'est bien de le voir comploter autre chose qu'un suicide.

- J'ai beaucoup apprécié Caroline. Je l'ai trouvé très "femme forte" dans cet épisode. Et en même temps elle garde ce coté pétillant qui fait son charme. En fait devenir vampire lui a fait beaucoup de bien. Elle n'est plus cette jeune fille immature et égoïste.

- Mason m'a touché dans la scène de torture. On comprend qu'il n'est en rien fautif, qu'il n'a été qu'un pantin. Et je dois avouer que j'en veux un peu à Damon. Il a été vachement cruel sur ce coup là. On aurait presque cru qu'il s'en prenait à Katherine via Mason. Et puis cette scène, où plutôt son dénouement m'a rappelé une certaine scène de la fiction de Sombrelune. Scène qui me semble toujours injuste !!! Sombrelune tu es aussi cruelle que Damon, vous feriez un beau couple diabolique...hi hi hi...

- J'ai trouvé Damon particulièrement beau dans cet épisode. Non que je le trouvais moche avant mais il a eu la main moins lourde (où plutôt son coiffeur) sur le gel, et franchement c'est beaucoup mieux. Je sais, ça n'a rien à voir avec l'intrigue mais bon quand il s'agit de Damon et je peux me permettre ce genre de réflexions futiles.

- Elena comprend enfin qu'elle doit "sacrifier" son couple. Je commençais à me dire qu'elle était pas mal égoïste. Elle voit ses proches en danger mais non, elle continue son histoire avec Stefan et tant pis pour les autres. Et c'est pas ses monologues sur sa culpabilité dans les autres épisodes qui rattrapent tout ça. Mais là, enfin, elle agit ! Bon on se doute que ce n'est pas vraiment la fin... Non ?! J'avoue avoir pensé "Ah bein ça y est Damon à la voie livre".

- Stefan m'a complètement brisé le cœur. Je n'ai pas pu m'empêcher de me demander à quoi pensait Paul Wesley pour jouer aussi bien l'émotion... Ou peut être à t-il simplement coupé un peu d'oignon avant de tourner la scène. Quoi qu'il en soit le résultat a failli m'arracher une larme.

Allé on se refait la scène, et on apprécie "Wires" de Athlete au passage. C'est fou y a pas longtemps je voulais mettre cette chanson dans un article, mais ne trouvant pas une jolie version j'ai abandonné l'idée. J'avais du deviner qu'elle passerait dans un moment fort de la série et je ne voulais pas leur prendre la vedette lol.

Bon, histoire de faire pencher un peu la balance voici quatres points négatifs, enfin plutôt quatres petites choses qui me plaisent moins :

1. Katherine avait les cheveux trop bouclé à mon goût. Ça faisait un peu Sisi l'impératrice. Je préfère les petites ondulations. Et puis ce truc Elena, cheveux raides Vs Katherine, cheveux bouclés, ça m'agace.

2. Pourquoi ce besoin de s'en prendre à Matt ?! Sérieusement, il est mignon tout plein et les scénaristes prennent un malin plaisir à lui faire vivre les pires choses. Il se fait plaquer par Elena, supporte de la voir heureuse avec Stefan. Puis il sort avec Caroline, et la boom elle devient un vampire et il ne la voit presque plus. Il manque de se faire croquer par un loup, se fait siroter par Caroline. Sa mère est une horreur, sa sœur Vickie est morte, et maintenant il devient le nouveau jouet de Katherine... Pauvre Matt.

3. Bonnie devrait enlever le balais qu'elle a dans... Bon ok, elle fait quelques compromis, mais son coté "je fais la gueule quoi qu'il arrive" ça m'énerve. Tout ça car Caroline a malencontreusement tué un mec qui lui plaisait bien...

4. Les fêtes. C'est bien simple à Mistic Fall, les jeunes n'ont jamais cours, mais ils adorent se réunir pour toutes sortes de fêtes. Et si ça a un lien avec le passé, les obligeant à se costumer c'est encore mieux. La preuve, ils remettent ça la semaine prochaine...

19 octobre 2010

Taylor Swift en France

Voila je tenais à souligner cette petite information car la jeune fille n'était jamais venue en France pour sa promo. C'est maintenant chose faite. Elle est passée (entres autres) au "Grand Journal" de Canal Plus, chez NRJ, et a donné un concert privé. Je sais que certain(e)s lui en veulent toujours pour cette histoire de chanson à propos de Taylor Lautner (après déduction), mais moi je continue à aimer sa musique.

Rock n' Rolla

Présentation : Caïd londonien, Lenny travaille à l'ancienne. Ce qui ne l'empêche pas de savoir à qui graisser la patte et de pouvoir faire pression sur n'importe quel ministre, promoteur immobilier ou malfrat en vue. D'un simple coup de fil, Lenny est capable de soulever des montagnes. Mais comme le lui dit Archy, son fidèle lieutenant, Londres est en train de changer : les mafieux des pays de l'Est, comme les petits voyous, cherchent tous à bouleverser les règles du milieu. Désormais, c'est toute la pègre londonienne, des gros bonnets aux petits poissons, qui tente de se remplir les poches en se disputant le coup du siècle. Mais c'est Johnny Quid, rock star toxico qu'on croyait mort, qui a les cartes bien en main...

Mon avis : 4/5

Sur les conseils d'une amie, ce week-end j'ai regardé un film que je n'aurais jamais regardé sans qu'on m'y pousse. "Rock n' Rolla" de Guy Ritchie me donnait l'idée d'un film pour mec qui ne m'apporterait que de l'ennuie. Et bien j'avais tord, et heureusement que mon amie m'a poussé à le regarder. Elle adore les films de Guy Ritchie et m'a "vendu" l'idée en m'expliquant que c'était une sorte de Quentin Tarantino anglais. Drôle et dur à la fois. Je confirme. Ce film est énorme !!! J'ai pas aimé, j'ai adoré. Et du coup mon prochain sera surement un Guy Ritchie, j'hésite entre "Snatch", "Arnaque crime et botanique" et le dernier "Sherlock Holmes". En fait je pense que je vais regarder les trois.

Avant de commencer voici le générique du film, très graphique, et qui représente à merveille l'ambiance. Rare sont les films avec un générique, mais on peut dire que celui là a vraiment sa place. C'est une sorte d'introduction, afin de comprendre un peu mieux dans quel monde on met les pieds. J'aime beaucoup la guitare en son arrière. D'ailleurs la bande originale est un régal. Très rythmée, une vraie dose d'adrénaline. On retrouve, entres autres : The Clash, The Hives, Black Strobe, etc... Je suis fan !!!

Générique

Bande Annonce

Tout est mis en place comme une toile d'araignée, du coup on retrouve énormément de personnages, mais pour ne pas vous embrouiller je vous présenterai que les principaux (et qu'encore, j'ai envi de dire qu'ils sont tous importants... comment faire...).

Rocknrolla nous plonge dans la pègre londonienne, et comme toute pègre ou mafia (comme vous préférez) il y a le boss, le parrain, celui sans qui rien ne se fait et qui peut vous faire tuer en un claquement de doigt. Du coup, lorsque le film commence, on retrouve deux personnages importants : One-Two, incarné par un Gerard Butler impeccable,  et son ami Mumbles, qui veulent acheter un terrain dans Londres. Lenny (à droite sur la photos ci dessous) leur "prête" l'argent dont ils ont besoin. Beaucoup d'argent. Mais lorsque le permis de construire leur ait refusé, Lenny demande à récupérer son argent plus 2 millions de compensation. Ce que n'ont pas One-Two et Mumbles.

Lenny qui continue à mener plusieurs affaires de front, décide d'aider un Russe à investir dans Londres, et lui promet l'obtention d'un permis de construire en moins de 6 mois contre 7 millions d'euros. Le russe accepte et décide même pour le remercier de lui prêter son tableau porte bonheur, qu'il ne récupèrera qu'une fois l'argent remis. Et c'est là que tout commence à partir en vrille. Lenny se fait voler le fameux tableau. Il suspecte alors Johnny Quid (sur la photo ci dessous), son beau fils, rock star, soit disant mort depuis quelques jours. Il sait que tout est faux et demande à un de ses hommes de mains, le plus important, Archy (à gauche sur la photo ci dessus), de le retrouver et de ramener le tableau, sans quoi il aura de gros soucis avec le russe.

Pendant ce temps le russe charge sa superbe comptable de récupérer les 7 millions d'euros à la banque. Cette dernière accepte, mais comme elle s'ennuie dans sa vie, elle décide de pimenter un peu tout ça. Elle rentre en contact avec One-Two et lui propose de voler l'argent à ceux à qui elle le remettra, et demande 20%. One-Two et Mumbles se chargent alors de l'affaire sans soucis, et arrive à rembourser Lenny.

Les choses deviennent encore plus compliquées lorsque une deuxième offre de vol leur ait proposé, toujours par la même compta ble, et toujours avec l'argent du russe. Sauf que cette fois ci l'argent et protégé par deux colosses increvables. Cette scène de braquage est juste ÉNORME !!! Cette fois ci on a toute la bande à One - Two dont Bob le tombeur (incarné par Tom Hardy, à droite sur la photo).

Bob est un monument. Au début on apprend qu'il va aller en prison pendant cinq ans. Mais grâce à on ne sait qui (surement Lenny) le juge perd les papiers et il est libéré. Sauf que la veille de sa soit disant incarcération il décide de vider son sac, ou plutôt de sortir du placard. One-Two est sous le choc, les autres moins, car tout le monde le savait en fait. One-Two pensant qu'il allait être absent pendant cinq ans, accepte de lui faire "plaisir" en ce dernier soir de liberté... Je ne vous dirai pas ce qu'il se passe mais là aussi nous avons droit à un grand moment d'émotion.

Enfin Bob est libre et grâce à son charme homosexuel arrive à se procurer des papiers qui expliquent qu'une taupe les vend tous à la police. Ils ont fait de la prison (ou presque) et comptent bien se venger...

Voila je crois avoir résumé au mieux le film, sans trop vous en dire. Si je devais retenir trois scènes ça serait celle de Bob et One-Two la veille de son incarcération, le deuxième braquage, et la chanson de Johnny Quid au piano. N'hésitez pas à le regarder si vous en avez l'occasion, vous ne vous ennuierez pas. Par contre il ne faut pas lâcher car avec tous ces personnages on peut se perdre par moment. Surtout avec leurs pseudos.